Паблик-арт: Действующие лица. 21 век о веке 20-ом: История современного искусства

Выставка «Паблик-арт. Действующие лица», демонстрирующая развитие паблик-арта, монументального и уличного искусства в России за последнее десятилетие. Экспозиция складывается из персональных стендов художников, и представляет ярмарку художественных возможностей для обогащения общественных пространств в городе. Художники работающие с городской средой сегодня это представители различных направлений искусства: монументалисты и скульпторы, графические дизайнеры, архитекторы и инженеры. Зарождение современного уличного искусства происходило постепенно по мере формирования творческой среды. Благодаря этому сложилась уникальная ситуация, когда тренды не влияют на творчество и авторская идентичность может полноценно заявить о себе. А значит движущей силой является стремление максимального развития персонального визуального языка. Художественная многогранность авторов выражается не только через масштабные городские проекты. Многие из участников выставки успешно сотрудничают с галереями современного искусства, где представляют свои работы в различных техниках: живопись, шелкография, мозаика, 3D печать и других. Поэтому на выставке помимо фотографий городских проектов представлены: скульптуры, картины, печатная графика, предметы интерьера и даже мебель. Живая городская среда формируется не только за счёт городских программ по благоустройству, но также и благодаря несанкционированным художественным интервенциям. Зачастую самовольные художественные акты имеют художественную привлекательность и представляют интересный диалог с архитектурой. Например, барельефы современных авторов, которые могут быть как малозаметными, так и провоцирующими своей яркостью красок и сюжетов. Некоторые из них превращаются в настоящие городские артефакты. Стикеры и теги, от которых могут страдать не только городские постройки, но и произведения муралистов и скульпторов в контексте выставки превращаются в художественные высказывания. На выставке представлены несколько ярких работ в этих техниках. Появление в городе масштабных произведений таких как муралы и скульптуры требуют организации производственного процесса, выделения бюджетов, техническую поддержку и профессиональную реализацию, а также коммуникацию между художниками и городом. Все эти задачи берут на себя организаторы фестивалей и конкурсов, посвященных искусству в публичном пространстве. На выставке можно познакомиться с деятельностью зарекомендовавших себя проектов, которые занимаются развитием и поддержкой паблик-арта. Таким образом выставка демонстрирует широкий охват творческих возможностей и презентует современных художников, работающих с разнообразными материалами и концепциями, которые преображают нашу повседневность благодаря своему таланту и стремлению сделать городские пространства, интересными и уникальными. Выставка «21 век о веке 20-м. История современного искусства»: Почему в музеях выставляются работы, напоминающие детские рисунки? В чем феномен «Черного квадрата»? Что такое NFT и почему картинки из интернета стоят миллионы? Эти и множество других вопросов возникают при знакомстве с современным искусством. В экспозиции выставки представлены работы, которые отражают основные направления в искусстве прошлого века. Через них можно отследить развитие художественной мысли и ответить на вопрос: «Почему искусство стало таким?». Работы создавались нашими современниками, которые исследуют актуальные вопросы, обращаясь к опыту признанных художников. В дополнении к выставке доступна аудио-экскурсия, в которой повествуется об истории возникновения современного искусства. Экскурсия написана на простом и доступном языке. За полчаса посетители узнают: — почему точность передачи окружающего мира перестала быть важной задачей для художников? — когда простые люди поступали как именитые творцы, но не осознавали этого? — как современное искусство повлияло на современный мир?