Выставки • Живопись • Видеоарт • Современное искусство • 6+
Ван Гог. Письма к Тео / Космос. Любовь
О мероприятии
График работы:
вс, пн–чт 11:00–21:00
пт, сб 11:00–22:00
Ван Гог. Письма к Тео
Мультимедийная выставка о Ван Гоге в Artplay — красочное мультимедийное шоу, которое изменит представления о посещении музеев. Яркие и детализированные проекции выводятся на стены и даже пол, занимая площадь в 1200 кв. м. Визуальный ряд сопровождается текстом, который погружает зрителя во внутренний мир Винсента Ван Гога.
Письма Винсента к Тео — это не только переписка любящих братьев, позволяющая взглянуть на жизнь живописца его собственными глазами. Это свидетельство огромной работы художника, его сложного пути и противоречивой натуры.
До современных ценителей искусства дошло более 600 писем, написанных Ван Гогом, каждое из которых Тео бережно хранил до самой смерти. Переписка братьев стала не менее значимой, чем картины художника. В искренних и откровенных текстах он отображал свои взгляды на мир и себя самого.
Выставка «Ван Гог. Письма к Тео» даёт шанс насладиться не только картинами нидерландского творца, но и узнать о его жизни от первоисточника. Тексты являются свидетельством литературного таланта Ван Гога. На его стиль повлияла любимая литература и творчество Бальзака, Вольтера, Флобера. Тексты отображают его познания, талант, темперамент, а также трогательное отношение с братом — единственным человеком, поддерживающим Винсента на протяжении всей его жизни.
На мультимедийной выставке письма Ван Гога зачитаны Владимиром Зайцевым, озвучивавшим его в фильме «Ван Гог. На пороге вечности». Текст, сопровождающий визуальный ряд, рассказывает о двух основных жизненных этапах живописца. Исследователи расценивают письма как автобиографию, в которой можно разглядеть формирование и изменение его взглядов и творчества.
На интерактивной выставке Ван Гога в Москве представлено более 400 работ художника. Зритель сможет ознакомиться с шедеврами Винсента, а также лично проследить, как менялся стиль живописца в разные периоды его жизни. В Голландии Ван Гог тяготел к реализму. Он неоднократно бросал учебу, что ограничило его, но при этом позволило выработать индивидуальную технику. Винсент не умел изображать человеческое тело, и впоследствии это привело к одной из основополагающих черт его творчества — толкованию фигур и уподоблению людей природе. Тогда же сформировался собственный взгляд Винсента на пейзаж.
Мультимедийная выставка о Ван Гоге также позволяет проследить изменения в стиле художника, произошедшие после его переезда в Париж. В тот период он изучал импрессионизм и японскую гравюру, что нашло отражение в его творчестве. Винсент отказался от землистой палитры и отдал предпочтение ярким и чистым цветам. В Париже творцом была создана большая часть его полотен и заложена база для дальнейшего развития. Свои картины постимпрессионист рассматривал в качестве собственного наследия, а его творчество оказало влияние на будущие поколения живописцев, таких как Бэкон и Поллок.
Цифровая выставка о Ван Гоге в Artplay — уникальная возможность по-новому взглянуть на непризнанного при жизни художника, страдающего расстройством рассудка, и понять, что именно сделало его знаменитым уже после смерти. Его полотна признаны мировым сообществом и входят в число самых дорогих произведений, которые выставляются в престижных галереях. Мультимедийная выставка «Ван Гог. Письма к Тео» в Artplay даёт шанс увидеть лучшие картины художника, не покидая Москву.
Космос. Любовь
Мультимедийная выставка «Космос. Любовь», созданная компанией Artplay Media в сотрудничестве с Корпорацией Роскосмос. Проект посвящен всем, кто вдохновлялся бесконечностью Вселенной. В его основе — история развития представлений человека о Вселенной от утопической идеи переселения человечества на Марс до современных технологий освоения космоса.
Выставка «Космос.Любовь» посвящена первому в истории выходу человека в открытый космос. Взяв за основу архивные съемки и историю русского искусства от авангарда до наших дней, выставка реконструирует глобальный чувственный подъем всего человечества на пороге «нового мира».
В аванзале собраны работы молодых российских художников — эмоциональный взгляд современного человека на эпоху покорения космического пространства.
В мультимедийном зале воссозданы идеи колонизации космических просторов от архитектурных проектов и прототипов летательных аппаратов, созданных русскими футурологами первой половины XX века, до современных пейзажных съемок Вселенной.
В хронологической последовательности зритель погружается в утопические миры: художников-авангардистов (Малевич, Татлин, Суетин, Чашник), проектирующих дома вне земной орбиты; русских ученых (Федоров, Циолковский), чьи математические и философские исследования посвящены выживанию человека на других планетах; советских конструкторов (Королёв, Бармин, Глушко, Пилюгин, Рязанский, Кузнецов), благодаря которым человечество смогло оторваться от Земли. И, конечно, космонавтов (Гагарин, Леонов, Терешкова), чьи отвага и решительность доказали: человек может все.