О мероприятии
Органный концерт «Четыре эпохи» предлагает слушателю редкую по своему замыслу программу, в которой орган становится проводником через несколько столетий европейской музыкальной истории. Название вечера указывает не только на хронологическую широту программы, но и на встречу различных художественных миров, различных способов музыкального мышления, различных интонаций времени. От барочной ясности и строгости до духовно сосредоточенной музыки XX века, от романтической выразительности до яркой красочности оркестровых образов — все эти линии сходятся в одном концертном пространстве и обретают новое единство в звучании органа.
Открывает программу Toccata prima Георга Муффата — сочинение, в котором барочная энергия сочетается с архитектурной выстроенностью формы и свободой виртуозного жеста. Рядом с ней звучит одна из самых проникновенных страниц баховского наследия — хоральная прелюдия Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ. В этой музыке с предельной простотой и внутренней сосредоточенностью раскрывается особый духовный мир Иоганна Себастьяна Баха, где строгость формы соединяется с глубиной человеческого чувства.
Иной масштаб и иная плотность музыкальной речи открываются в сочинениях Макса Регера. Его музыка обращена к баховской традиции, но слышит её уже сквозь опыт позднего романтизма. Небольшая Мелодия привлекает мягкостью и теплотой высказывания, тогда как Интродукция и пассакалия ре минор разворачивает перед слушателем крупную драматическую форму, насыщенную внутренним движением и мощным органным звучанием.
Особое место в программе занимают сочинения XX века. Pari intervallo Арво Пярта — музыка предельно сдержанная, почти созерцательная, в которой особую значимость приобретает каждый звук. Медитация Олега Янченко продолжает линию внутренней сосредоточенности, переводя её в интонацию личного размышления. Напротив, страницы из «Картинок с выставки» Мусоргского в транскрипции Жана Гийю и Колыбельная из балета Стравинского «Жар-птица» раскрывают перед органом его удивительную способность вбирать в себя оркестровую красочность, театральность, пластичность образов. Здесь орган выступает как подлинно универсальный инструмент, способный соединять монументальность и тонкость, масштаб и деталь.
Завершает вечер музыка Жана Ариста Алена — композитора, чьё творчество стало одним из самых ярких явлений французской органной культуры XX века. В его сочинениях поэтическая свобода, утончённость гармонического языка и ритмическая энергия образуют особый мир, одновременно хрупкий и напряжённый. Joies, Le Jardin suspendu и Litanies становятся сильным итогом всей программы, в которой каждая эпоха говорит своим голосом, но все вместе они складываются в живой и цельный художественный рассказ.
Этот концерт обращён и к подготовленному слушателю, и к тем, кто только открывает для себя органное искусство. «Четыре эпохи» — это возможность услышать, насколько по-разному может звучать время в музыке и как убедительно орган объединяет далёкие стили, страны и духовные состояния в одном пространстве концерта.
Исполнитель:
Дарья Мееркова (орган).
В программе:
Георг Муффат (1653–1704) — Toccata prima из сборника Apparatus musico-organisticus;
Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) — Хоральная прелюдия Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 639 из сборника Orgelbüchlein («Органная книжечка»);
Макс Регер (1873–1916) — Мелодия, ор. 129 № 4;
Макс Регер — Интродукция и пассакалия ре минор, WoO IV/6;
Арво Пярт (род. 1935) — Pari intervallo («Равный интервал»);
Модест Мусоргский (1839–1881) — Четыре пьесы из цикла «Картинки с выставки» (транскрипции для органа Жана Гийю): «Прогулка», «Гном», «Прогулка», «Старый замок»;
Игорь Стравинский (1882–1971) — Колыбельная из балета «Жар-птица»;
Олег Янченко (1939–2002) — Медитация;
Жан Арист Ален (1911–1940) — Joies («Радости») из цикла «Три танца», JA 120;
Жан Арист Ален — Le Jardin suspendu («Висячий сад»), JA 71;
Жан Арист Ален — Litanies («Литании»), JA 119.
